martes, 18 de octubre de 2011

clase: Octubre 13 de 2011

En esta sesión presentamos nuevamente el análisis de las películas y las canciones escogidas para el proyecto.
Nosotras cambiamos de pelicula y escogimos "Black Swan" y de pieza musical "AFI- Medical"

En esa fase del proyecto analizamos la película principalmente el escenario problemático y los dos factores importantes de este, posteriormente dividimos la película en 4 fragmentos (el cisne blanco, el cisne negro, dos caras y liberación) de cada uno de estos extrajimos características y conceptos importantes. 

miércoles, 12 de octubre de 2011

Clase: Octubre 10 de 2011

En esta sesión debíamos llevar las propuestas de las películas y las canciones escogidas por cada grupo.
Lo grupos que pasamos nos faltaban cosas pues no era solo mostrar eso sin hacer un análisis de las 2 piezas y extraer conceptos variables etc.
Nosotras habíamos escogido la película Fear and Loathing in Las Vegas, es una novela escrita por Hunter S. Thompson la película fue lanzada por primera vez en el año 1971 pero posteriormente se hizo una adaptación protagonisada por Johnny Depp y Benicio del Toro en el año 1998. 
Hay varios factores que nos interesaron al escoger esta película:
- Las Vegas (de la película) simbolizan la decadencia de la cultura popular
- Símbolo del consumismo y el turismo de los 60´
Los personajes se desvían del camino para degradar, abusar, ridiculizar y destruir los elementos dl consumismo, superficialidad y exceso de la América de la época.


La canción que habíamos escogido fue Light my fire - The doors fue lanzada en el año 1967, la canción representa una pareja "llegando alto" (getting high) que es un termino callejero para la sensación eufórica de la gente cuando esta drogada es  por esta razón que nos pareció pertinente relacionarla con la película propuesta. 

Después de exponer ya no estabamos a gusto con las piezas escogidas por que no nos sentíamos identificadas con este tema entonces nos reunimos y cambiamos la película y la canción para la exposición de mañana Jueves.
Los factores claves a los que tenemos que llegar con el análisis de las piezas son: 
- Nombre y lema del proyecto                                        - Características pieza final
- Génesis con chocolates                                                -  Por que las piezas y como se relacionan 
- Cruce de variables                                                       - Que esta virtualmente presente en las piezas
- Estados argumentativos
- Conceptos claves
- Variables



domingo, 9 de octubre de 2011

Clase: Octubre 6 de 2011

En la primera parte de la sesión nos reunimos en el salón y Javier nos comento que íbamos a hacer un cambio en el proyecto para que todos participáramos para hacer un proyecto nuevo, interesante y divertido.

Todos empezamos a dar nombres de películas para ver los trailers y algunas canciones o artistas de nuestra preferencia. 

Después hicimos grupos de dos personas para escoger una pieza musical y una pieza de cine que nos guste.
La idea del proyecto es hacer chocolates prospectivos partiendo de una génesis de la película y la canción escogidas anteriormente , debemos crear una empresa - negocio de chocolates y para la entrega final vamos a hacer un showroom donde tendremos diferentes invitados para la degustación y venta de los chocolates.

En la segunda hora de clase fuimos a ver la exposición del capitulo 5 "Todo lo solido se desvanece en el aire" cuando entramos tenían el salón oscuro y algunas fotografías y muñecos colgaban del techo, tocaba pasar el salón pasando por unas tiras de lana. Al llegar a la parte de atrás del salón nos mostraron algunos vídeos y por ultimo formamos tres grupos, para hacer lo que quisiéramos con diferentes materiales que teníamos, mi grupo y yo hicimos un carro elaborado con tapas de gaseosa, trozos de papel crepe y periódico y tapas de lipton, hicimos edificios con botellas plasticas forradas con papel periodico, un semáforo y la carretera con cintas de satin, fue una experiencia nueva y una actividad interesante, por ultimo nos regalaron chocolatinas e hicimos una refleccion no solo de la exposición sino de la "modernidad".


miércoles, 5 de octubre de 2011

" El hombre postorganico " Paula SIbilia

La autora del texto muestra la relación del modo capitalista y la relación de este con la tecnología, muestra los cambios que se fueron dando en la transición del siglo XVIII donde se evidencian los cambios por el avance de la tecnociencia.
Una de las transformaciones importantes es la relación cuerpo-tecnologías donde nombran al consumidor.
Una tecnociencia Faustica que intenta superar los limites del cuerpo humano tratando de eliminar la muerte con los avances haciendo énfasis en las ciencias y las tecnologías.
El capitalismo industrial pensado y creado por Karl Marx que lo denomino "acumulacion originaria", los principales emblemas de la Revolucion Industrial se creia que eran: la locomotora, maquinas a vapor etc los cual los artesanos nombraban "artefactos demoníacos" pero sin pensarlo ninguna de las anteriores era la maquina mas emblemática, era el reloj para sorpresa de muchos donde se generaron las horas y los minutos en sesenta partes iguales, genero puntualidad, perdida de tiempo, rutinas metódicas y sobre todo un cambio en las ciudades para la adaptación de los nuevos compases.
Se genera un sistema global de tasas de cambio en la cual el dinero material se vuelve obsoleto y se implementan cajeros electrónicos, tarjetas de crédito, transferencias electrónicas etc.
Las sociedades Industriales desarrollaron dispositivos destinados a moldear los cuerpos y la subjetividad de los ciudadanos
Estas sociedades industriales diseñaron dispositivos para moldear los cuerpos para sacar provecho esto por mecanismos de biopoder para crear cuerpos dóciles domesticados para así alimentar los engranajes de la producción febril.
Herminio Martins muestra el cuerpo como una composición orgánica y lo convierte en un objeto, sugiere que se trata de una tecnociencia faustica que petende superar las condiciones humanas.
La tecnociencia contemporánea se apodera de los seres naturales como materia manipulable, se genero una lucha en la reconfiguracion de lo vivo para la lucha contra el envejecimiento y la muerte.
Es acá donde encontramos las tecnologías de la virtualidad que son alabadas por las capacidades de multiplicar  las posibilidades humanas, las nuevas soluciones de la teleinformatica  permiten cruzar los limites espaciales sin necesidad de desplazar el cuerpo ni el uso de la telepresencia o la presencia virtual.

" Ontología Cyborg " Teresa Aguilar García

¿Que es lo virtual? Pierre Lévy

La virtualizacion afecta gran parte de lo que nos rodea la comunicación, la información, a las comunidades etc. este libro plantea una hipótesis entre las evoluciones culturales hacia el tercer milenio.
Lo virtual no es fácil de definir, se concibe como lo inmaterial, el autor enfatiza que lo virtual no se opone a lo real sino a lo actual, se centra en actualizarse "Virtualidad y actualidad solo son dos maneras de ser diferentes" lo virtual se expone como un conjunto de fuerzas que acompañan a los acontecimientos y necesita siempre de  la creatividad.
Lo posible es lo real pero sin existencia la diferencia entre lo real y lo posible es la lógica que se aplica, lo posible ya esta constituido y es inmóvil.
La actualización se basa en la solución de un problema es creación como tal , desarrolla cualidades nuevas y transformación de las ideas que simplemente alimenta lo virtual.
Pierre Lévy define a la virtualizacion como "movimiento inverso a la actualización", la virtualizacion es una mutuación de identidad, es un factor principal de la creación de la realidad, una realidad que no copia ni reproduce.

Análisis cladistico: La maquina de escribir


Clase: Octubre 3 de 2011

En la primera hora de esta sesión algunos estudiantes presentaron su análisis cladistico de los objetos escogidos, donde se hicieron correcciones y avances, los dos análisis que presentaron fueron del reloj y los videojuegos.

También hablamos sobre la silla hormiga de Ame Jacobsen fue tanto éxito que se realizaron varias series a pesar de su elevado costo, fue la primera silla con asiento y espaldar que moldeados a partir de una sola pieza de tablero contrachapado, sus formas redondeadas recuerdan a la de una hormiga, se redondeo hasta darle forma de caderas y rebabarlo en el centro para darle forma de cintura; la primera pieza fue producida en Teca como muchos de los diseños de Jacobsen inspira levedad y modernidad.

En la segunda hora de la sesión nos reunimos en la cafetería de post-grados para desarrollar el debate de las lecturas nombradas anteriormente, el grupo que debía organizar el debate principalmente nos propuso pensar y comentar que es lo actual de cada uno que nos representa, donde empezamos a hablar si nosotros nos podíamos actualizar dependiendo de el tiempo y el contexto en variadas situaciones, a lo cual yo opino que para podernos actualizar nos tenemos que conocer en los diferentes contextos y reacciones de nuestras vidas y la mejor manera para conocernos es en la soledad.
En la segunda parte del debate los mediadores de este nos mostraron algunos ejemplos e imágenes para debatir sobre estas:
- El primer caso fue sobre la modelo Aimée Mullins modelo, actriz y deportista, desde pequeña camina con 2 prótesis debido a un problema de nacimiento "Es símbolo de una belleza lejana a los arquetipos", ella comenta que ha convertido su discapacidad en una supercapacidad a travez de un afán de superación fuera de lo comuna.
La belleza es una actitud y no un atributo. En este ejemplo encontramos el conjunto de hombre maquina como un todo.
- El segundo caso fue Orlan que es una artista francesa que hace preformances en su cuerpo a través de operaciones que su objetivo es modificar el templo que contiene el alma, recalca que lo que hace es un autoretrato clásico con nuevos medios técnicos, "así sus preformances evidencias una critica a la concepción cuerpo cristiano" que separa el alma del cuerpo así el dolor físico se convierte en una forma de redención, como el sufrimiento se convierte en el camino al paraíso y modelo de la religión de occidente.
En esta artista evidenciamos la division que quiere generar entre el alma y el cuerpo.
- El tercerr caso fue Damien Hirst es un artista británico, la muerte es el tema principal de sus obras en las cuales muestra animales muertos preservados o diseccionados en formol, uno de sus trabajos mas icónicos fue " La imposibilidad física de la muerte en la muerte de algo vivo"
En mi opinión este artista quiere mostrar la vida después de la muerte, muere el cuerpo pero el alma?? igual hay formas como las que usa este artista que permite mantener el cuerpo por un tiempo, para ser admirado y expuesto.

Clase: Septiembre 26 de 2011

En la primera hora de esta sesión llevamos algunas ideas para el proyecto "Diseño liquido" que ya habíamos investigado anteriormente, ninguna de las propuestas fue aprobada, estas son algunas de ellas:
1. Palabras y significados claves en los proyectos (diccionario para diseñadores) 
2. Retomar proyectos realizados en talleres anteriores.
3. Modificar hábitos (En un entorno con el enfoque de un usuario proponer objetos con una determinada temática.
Después de hablar y proponer sobre el proyecto tocamos el tema del análisis cladistico que debíamos realizar y de la noción de virtualidad, este trabajo lo debíamos entregar el día Jueves 29 de Septiembre de 2011 (Análisis claudico con todos los conceptos vistos, virtualidad como apoyo de la evolución del objeto escogido)
Posteriormente Javier nos mando dos lecturas para completar los temas vistos, estas lecturas debían estar terminadas el día 3 de Octubre de 2011 para realizar un debate organizado por algunos compañeros.
Lecturas:
1. "Ontologia Cyborg" Teresa Aguilar García (primeros 5 capítulos)
2. "El hombre postorganico" Paula Sibilia (primeras 100 paginas)
En la ultima parte de la clase hicimos un repaso:


martes, 4 de octubre de 2011

En la selva de los simbolos: Algunas observaciones sobre el modernismo en Nueva York

La modernidad trajo transformaciones rápidas donde no solo genero cambios en la vida diaria sino también en el pensamiento del ser humano, cambios culturales, en las actitudes, valores etc.
Todo va ligado a crear nuevas cosas y reconstruir un nuevo mundo, es un dinamismo innato de la modernidad.
- Robert Moses: El mundo de la Autopista:
Berman hace referencia a el modernismo en Nueva York, un ejemplo de esto menciona el Bronx como el lugar de las pesadillas urbanas en la imagen de la ruina y devastación moderna, tuvo que ser casi destruido para dar paso a el plan modernizador de Moses en Nueva York "Tienes que abrirte camino, con hacha de carnicero" Robert Moses expresa la intención de hacer avanzar y expandir la modernidad  pasando por la destrucción de ambientes tradicionales y todo lo vital del mundo moderno
La obra de Moses se ha dividido en dos partes en los años 30 considerado como un creador de posibilidades sociales donde la importancia de su obra era el sentido social ciudadano y en los años 50 considerado ejecutor de imperativos, sus obras eran para imponer respeto era indiferente a la calidad humana movido por el dinero.
- Los años sesenta: Un grito en la calle
A finales de los 60 algunos pensadores de la modernidad se oponen al mundo propuesto por Moses el mundo de las autopistas, aclaran que este no es el unico mundo moderno que hay otras alternativas y visiones de vida moderna.
Jane Jacobs se opone al mundo de la autopista en su pensamiento de vida cotidiana en las calles ya que en su idea estaba llena le plenitud, vitalidad y diversidad y la vision de vida moderna de Moses se basaba en acabar con las calles y logro que en muchos años fueran abandonadas que representaban suciedad y desorden.
Jacobs se centra en mantener vivo el ambiente de la calle por que es alli donde se pueden encontrar las fuerzas modernas.
- Los años setenta: De regreso a casa con todo:
Los modernistas no podrían borrar el pasado y el presente para crear un mundo nuevo pero recordando las formas de vida pasadas es aquí donde se empieza a entenderse con el mundo y se empieza a actuar desde el sin necesidad de borrar nada simplemente descubrir nuevas formas de vida mediante los recuerdos y experiencias del pasado.
En esta etapa de la modernidad lo mas importante de la filosofía moderna es el recuerdo, se cuestiona la filosofía moderna de los años 30 ya que reviviendo los lazos del pasado los nuevos hombres y mujeres de la modernidad pueden ser libres. 



San Petersburgo: El modernismo y el subdesarrollo

La exposición de este capitulo nos correspondió hacerla a mi grupo y a mi (Sep-22-2011), basandonos en la lectura creamos una ciudad que evidenciara caos, generada por grandes construcciones como puntos guías.
esta ciudad la hicimos sobre un laberinto donde dividimos al grupo en 2 y tenían que hacer el recorrido, lo cual generaba mas caos en la experiencia de "la aventura moderna".
"Las calles de San Petersburgo nacían arquitectonicamente adecuadas para esa "experiencia moderna", sin embargo, la formación completa de la  ciudad dibujaba el proyecto dinástico."