Clase: Noviembre 17 de 2011

En esta sesión expusimos la entrega de las recetas que era para la clase anterior, probamos los diferentes chocolates e hicimos comentarios para cada grupo.
Establecimos la fecha para la entrega final del proyecto (Noviembre 24 de 2011) y Javier dio los parámetros para esta:

BIDIMENSIONAL:
- Formato A3 - Impesion láser
- Pictogramas
- Infografias
- Mapas mentales - Mentefactos
1. Descripción del proyecto:
- Película
- Canción
- Chocolates
2. Problemática:
- Texto aclaratorio
3. Referentes:
- Abordar conceptos teóricos
- Estado del arte
4. Planteamiento de diseño:
- Propuesta innovación, prospectivos
(pictogramas, mentefactos, infografias)
5. Matriz conceptual
(Utilizar conceptos del semestre)
- Variables
- Forma\ Estructura\ Uso
6. Boceto\ Diseño
7. Ilustración - Imagen producto
- Nombre
- Lema
- Familia Chocolates

TRIDIMENSIONAL:
1. Prototipo Chocolate
2. Empaque:
- Instrucciones
- Contraindicaciones
- Código de barras
- Info peso-volumen
- Ingredientes

Clase: Noviembre 10 de 2011

Para esta sesión debíamos presentar las recetas de los chocolates para el proyecto y hacer pruebas de ingredientes, forma y proceso de elaboración para ir preparando la entrega final.
En la presentación exponemos los diferentes ingredientes escogidos para nuestro proyecto y las conclusiones de las pruebas de elaboración de los chocolates.
Esta exposición se hará en la reposición de clase ya que hoy quedo cancelada debido al paro.

Clase: Noviembre 3 de 2011

Para esta sesión debíamos exponer la matriz del proyecto, nosotras presentamos una matriz por cada chocolate (4) , los bocetos formales de estos, propuestas de empaque y exhibición:

Clase: Octubre 31 de 2011

Para esta sesión debíamos, cada grupo, exponer y explicar el mapa conceptual y el planteamiento del proyecto, nosotras imprimimos una copia para cada uno y ofrecimos una prueba de chocolate.
Para exponer Javier propuesto una actividad que se basaba en exponer el proyecto como si nos dirigiéramos a un empresario.

Observaciones:

- ¿Que queremos transmitir?

- ¿ Que queremos proponer?

- ¿Por que los ingredientes y que transmiten?

Clase: Octubre 27 de 2011

En esta sesión Planteamos las diferentes fechas para las entregas y Javier nos explico como exponer el planteamiento del proyecto que debía ser entregado la siguiente clase (Octubre 31 de2011)
Teniendo en cuenta:

REFERENTE  ------------ PELÍCULA ------------ MÚSICA

1. Identidad del proyecto:
- Nombre
- Logo
- Tema

2. Mapa conceptual - Modelo mental:
Descripción del origen problemático del proyecto

3. Planteamiento:
Texto planteando los argumentos teóricos-conceptuales que describen la estrategia para solucionar el proyecto, visión prospeciva, incluyendo los conceptos vistos en clase.

Clas: Octubre 20 de 2011

En esta sesión expusimos nuestra presentación de la empresa de chocolates, donde propusimos el nombre: Sweet Sensation, los comentarios q recibimos fueron:
- Como relacionar el suicidio y el escape con el chocolate?
- Que genera el chocolate blanco y negro?
- Cual es la propuesta metodológica?
- Cual es el punto de partida?
- Personalidad diferente en diferentes contextos, chocolate como medio de reconocimiento de este.
En esta exposición también hicimos una actividad con diferentes chocolates, en la cual nuestros compañeros probaban cada uno y escribían las diferentes sensaciones que estos generaban para cada uno.
Esta actividad nos sirvió para establecer diferentes sensaciones y relacionarlas con los ingredientes para crear una linea de chocolates.

clase: Octubre 13 de 2011

En esta sesión presentamos nuevamente el análisis de las películas y las canciones escogidas para el proyecto.

Nosotras cambiamos de pelicula y escogimos "Black Swan" y de pieza musical "AFI- Medical"

En esa fase del proyecto analizamos la película principalmente el escenario problemático y los dos factores importantes de este, posteriormente dividimos la película en 4 fragmentos (el cisne blanco, el cisne negro, dos caras y liberación) de cada uno de estos extrajimos características y conceptos importantes. 

Clase: Octubre 10 de 2011

En esta sesión debíamos llevar las propuestas de las películas y las canciones escogidas por cada grupo.

Lo grupos que pasamos nos faltaban cosas pues no era solo mostrar eso sin hacer un análisis de las 2 piezas y extraer conceptos variables etc.

Nosotras habíamos escogido la película Fear and Loathing in Las Vegas, es una novela escrita por Hunter S. Thompson la película fue lanzada por primera vez en el año 1971 pero posteriormente se hizo una adaptación protagonisada por Johnny Depp y Benicio del Toro en el año 1998. 

Hay varios factores que nos interesaron al escoger esta película:

- Las Vegas (de la película) simbolizan la decadencia de la cultura popular

- Símbolo del consumismo y el turismo de los 60´

Los personajes se desvían del camino para degradar, abusar, ridiculizar y destruir los elementos dl consumismo, superficialidad y exceso de la América de la época.

La canción que habíamos escogido fue Light my fire - The doors fue lanzada en el año 1967, la canción representa una pareja "llegando alto" (getting high) que es un termino callejero para la sensación eufórica de la gente cuando esta drogada es  por esta razón que nos pareció pertinente relacionarla con la película propuesta. 

Después de exponer ya no estabamos a gusto con las piezas escogidas por que no nos sentíamos identificadas con este tema entonces nos reunimos y cambiamos la película y la canción para la exposición de mañana Jueves.

Los factores claves a los que tenemos que llegar con el análisis de las piezas son: 

- Nombre y lema del proyecto                                        - Características pieza final

- Génesis con chocolates                                                -  Por que las piezas y como se relacionan 

- Cruce de variables                                                       - Que esta virtualmente presente en las piezas

- Estados argumentativos
- Conceptos claves
- Variables

Clase: Octubre 6 de 2011

En la primera parte de la sesión nos reunimos en el salón y Javier nos comento que íbamos a hacer un cambio en el proyecto para que todos participáramos para hacer un proyecto nuevo, interesante y divertido.

Todos empezamos a dar nombres de películas para ver los trailers y algunas canciones o artistas de nuestra preferencia. 

Después hicimos grupos de dos personas para escoger una pieza musical y una pieza de cine que nos guste.

La idea del proyecto es hacer chocolates prospectivos partiendo de una génesis de la película y la canción escogidas anteriormente , debemos crear una empresa - negocio de chocolates y para la entrega final vamos a hacer un showroom donde tendremos diferentes invitados para la degustación y venta de los chocolates.

En la segunda hora de clase fuimos a ver la exposición del capitulo 5 "Todo lo solido se desvanece en el aire" cuando entramos tenían el salón oscuro y algunas fotografías y muñecos colgaban del techo, tocaba pasar el salón pasando por unas tiras de lana. Al llegar a la parte de atrás del salón nos mostraron algunos vídeos y por ultimo formamos tres grupos, para hacer lo que quisiéramos con diferentes materiales que teníamos, mi grupo y yo hicimos un carro elaborado con tapas de gaseosa, trozos de papel crepe y periódico y tapas de lipton, hicimos edificios con botellas plasticas forradas con papel periodico, un semáforo y la carretera con cintas de satin, fue una experiencia nueva y una actividad interesante, por ultimo nos regalaron chocolatinas e hicimos una refleccion no solo de la exposición sino de la "modernidad".

" El hombre postorganico " Paula SIbilia

La autora del texto muestra la relación del modo capitalista y la relación de este con la tecnología, muestra los cambios que se fueron dando en la transición del siglo XVIII donde se evidencian los cambios por el avance de la tecnociencia.

Una de las transformaciones importantes es la relación cuerpo-tecnologías donde nombran al consumidor.

Una tecnociencia Faustica que intenta superar los limites del cuerpo humano tratando de eliminar la muerte con los avances haciendo énfasis en las ciencias y las tecnologías.

El capitalismo industrial pensado y creado por Karl Marx que lo denomino "acumulacion originaria", los principales emblemas de la Revolucion Industrial se creia que eran: la locomotora, maquinas a vapor etc los cual los artesanos nombraban "artefactos demoníacos" pero sin pensarlo ninguna de las anteriores era la maquina mas emblemática, era el reloj para sorpresa de muchos donde se generaron las horas y los minutos en sesenta partes iguales, genero puntualidad, perdida de tiempo, rutinas metódicas y sobre todo un cambio en las ciudades para la adaptación de los nuevos compases.
Se genera un sistema global de tasas de cambio en la cual el dinero material se vuelve obsoleto y se implementan cajeros electrónicos, tarjetas de crédito, transferencias electrónicas etc.
Las sociedades Industriales desarrollaron dispositivos destinados a moldear los cuerpos y la subjetividad de los ciudadanos
Estas sociedades industriales diseñaron dispositivos para moldear los cuerpos para sacar provecho esto por mecanismos de biopoder para crear cuerpos dóciles domesticados para así alimentar los engranajes de la producción febril.
Herminio Martins muestra el cuerpo como una composición orgánica y lo convierte en un objeto, sugiere que se trata de una tecnociencia faustica que petende superar las condiciones humanas.
La tecnociencia contemporánea se apodera de los seres naturales como materia manipulable, se genero una lucha en la reconfiguracion de lo vivo para la lucha contra el envejecimiento y la muerte.
Es acá donde encontramos las tecnologías de la virtualidad que son alabadas por las capacidades de multiplicar  las posibilidades humanas, las nuevas soluciones de la teleinformatica  permiten cruzar los limites espaciales sin necesidad de desplazar el cuerpo ni el uso de la telepresencia o la presencia virtual.

" Ontología Cyborg " Teresa Aguilar García

¿Que es lo virtual? Pierre Lévy

La virtualizacion afecta gran parte de lo que nos rodea la comunicación, la información, a las comunidades etc. este libro plantea una hipótesis entre las evoluciones culturales hacia el tercer milenio.

Lo virtual no es fácil de definir, se concibe como lo inmaterial, el autor enfatiza que lo virtual no se opone a lo real sino a lo actual, se centra en actualizarse "Virtualidad y actualidad solo son dos maneras de ser diferentes" lo virtual se expone como un conjunto de fuerzas que acompañan a los acontecimientos y necesita siempre de  la creatividad.

Lo posible es lo real pero sin existencia la diferencia entre lo real y lo posible es la lógica que se aplica, lo posible ya esta constituido y es inmóvil.

La actualización se basa en la solución de un problema es creación como tal , desarrolla cualidades nuevas y transformación de las ideas que simplemente alimenta lo virtual.

Pierre Lévy define a la virtualizacion como "movimiento inverso a la actualización", la virtualizacion es una mutuación de identidad, es un factor principal de la creación de la realidad, una realidad que no copia ni reproduce.

Análisis cladistico: La maquina de escribir

Clase: Octubre 3 de 2011

En la primera hora de esta sesión algunos estudiantes presentaron su análisis cladistico de los objetos escogidos, donde se hicieron correcciones y avances, los dos análisis que presentaron fueron del reloj y los videojuegos.

También hablamos sobre la silla hormiga de Ame Jacobsen fue tanto éxito que se realizaron varias series a pesar de su elevado costo, fue la primera silla con asiento y espaldar que moldeados a partir de una sola pieza de tablero contrachapado, sus formas redondeadas recuerdan a la de una hormiga, se redondeo hasta darle forma de caderas y rebabarlo en el centro para darle forma de cintura; la primera pieza fue producida en Teca como muchos de los diseños de Jacobsen inspira levedad y modernidad.

En la segunda hora de la sesión nos reunimos en la cafetería de post-grados para desarrollar el debate de las lecturas nombradas anteriormente, el grupo que debía organizar el debate principalmente nos propuso pensar y comentar que es lo actual de cada uno que nos representa, donde empezamos a hablar si nosotros nos podíamos actualizar dependiendo de el tiempo y el contexto en variadas situaciones, a lo cual yo opino que para podernos actualizar nos tenemos que conocer en los diferentes contextos y reacciones de nuestras vidas y la mejor manera para conocernos es en la soledad.

En la segunda parte del debate los mediadores de este nos mostraron algunos ejemplos e imágenes para debatir sobre estas:

- El primer caso fue sobre la modelo Aimée Mullins modelo, actriz y deportista, desde pequeña camina con 2 prótesis debido a un problema de nacimiento "Es símbolo de una belleza lejana a los arquetipos", ella comenta que ha convertido su discapacidad en una supercapacidad a travez de un afán de superación fuera de lo comuna.

La belleza es una actitud y no un atributo. En este ejemplo encontramos el conjunto de hombre maquina como un todo.

- El segundo caso fue Orlan que es una artista francesa que hace preformances en su cuerpo a través de operaciones que su objetivo es modificar el templo que contiene el alma, recalca que lo que hace es un autoretrato clásico con nuevos medios técnicos, "así sus preformances evidencias una critica a la concepción cuerpo cristiano" que separa el alma del cuerpo así el dolor físico se convierte en una forma de redención, como el sufrimiento se convierte en el camino al paraíso y modelo de la religión de occidente.

En esta artista evidenciamos la division que quiere generar entre el alma y el cuerpo.

- El tercerr caso fue Damien Hirst es un artista británico, la muerte es el tema principal de sus obras en las cuales muestra animales muertos preservados o diseccionados en formol, uno de sus trabajos mas icónicos fue " La imposibilidad física de la muerte en la muerte de algo vivo"

En mi opinión este artista quiere mostrar la vida después de la muerte, muere el cuerpo pero el alma?? igual hay formas como las que usa este artista que permite mantener el cuerpo por un tiempo, para ser admirado y expuesto.

Clase: Septiembre 26 de 2011

En la primera hora de esta sesión llevamos algunas ideas para el proyecto "Diseño liquido" que ya habíamos investigado anteriormente, ninguna de las propuestas fue aprobada, estas son algunas de ellas:

1. Palabras y significados claves en los proyectos (diccionario para diseñadores) 

2. Retomar proyectos realizados en talleres anteriores.

3. Modificar hábitos (En un entorno con el enfoque de un usuario proponer objetos con una determinada temática.

Después de hablar y proponer sobre el proyecto tocamos el tema del análisis cladistico que debíamos realizar y de la noción de virtualidad, este trabajo lo debíamos entregar el día Jueves 29 de Septiembre de 2011 (Análisis claudico con todos los conceptos vistos, virtualidad como apoyo de la evolución del objeto escogido)

Posteriormente Javier nos mando dos lecturas para completar los temas vistos, estas lecturas debían estar terminadas el día 3 de Octubre de 2011 para realizar un debate organizado por algunos compañeros.

Lecturas:

1. "Ontologia Cyborg" Teresa Aguilar García (primeros 5 capítulos)

2. "El hombre postorganico" Paula Sibilia (primeras 100 paginas)

En la ultima parte de la clase hicimos un repaso:

En la selva de los simbolos: Algunas observaciones sobre el modernismo en Nueva York

La modernidad trajo transformaciones rápidas donde no solo genero cambios en la vida diaria sino también en el pensamiento del ser humano, cambios culturales, en las actitudes, valores etc.

Todo va ligado a crear nuevas cosas y reconstruir un nuevo mundo, es un dinamismo innato de la modernidad.

- Robert Moses: El mundo de la Autopista:

Berman hace referencia a el modernismo en Nueva York, un ejemplo de esto menciona el Bronx como el lugar de las pesadillas urbanas en la imagen de la ruina y devastación moderna, tuvo que ser casi destruido para dar paso a el plan modernizador de Moses en Nueva York "Tienes que abrirte camino, con hacha de carnicero" Robert Moses expresa la intención de hacer avanzar y expandir la modernidad  pasando por la destrucción de ambientes tradicionales y todo lo vital del mundo moderno

La obra de Moses se ha dividido en dos partes en los años 30 considerado como un creador de posibilidades sociales donde la importancia de su obra era el sentido social ciudadano y en los años 50 considerado ejecutor de imperativos, sus obras eran para imponer respeto era indiferente a la calidad humana movido por el dinero.

- Los años sesenta: Un grito en la calle

A finales de los 60 algunos pensadores de la modernidad se oponen al mundo propuesto por Moses el mundo de las autopistas, aclaran que este no es el unico mundo moderno que hay otras alternativas y visiones de vida moderna.

Jane Jacobs se opone al mundo de la autopista en su pensamiento de vida cotidiana en las calles ya que en su idea estaba llena le plenitud, vitalidad y diversidad y la vision de vida moderna de Moses se basaba en acabar con las calles y logro que en muchos años fueran abandonadas que representaban suciedad y desorden.

Jacobs se centra en mantener vivo el ambiente de la calle por que es alli donde se pueden encontrar las fuerzas modernas.

- Los años setenta: De regreso a casa con todo:

Los modernistas no podrían borrar el pasado y el presente para crear un mundo nuevo pero recordando las formas de vida pasadas es aquí donde se empieza a entenderse con el mundo y se empieza a actuar desde el sin necesidad de borrar nada simplemente descubrir nuevas formas de vida mediante los recuerdos y experiencias del pasado.

En esta etapa de la modernidad lo mas importante de la filosofía moderna es el recuerdo, se cuestiona la filosofía moderna de los años 30 ya que reviviendo los lazos del pasado los nuevos hombres y mujeres de la modernidad pueden ser libres. 

San Petersburgo: El modernismo y el subdesarrollo

La exposición de este capitulo nos correspondió hacerla a mi grupo y a mi (Sep-22-2011), basandonos en la lectura creamos una ciudad que evidenciara caos, generada por grandes construcciones como puntos guías.
esta ciudad la hicimos sobre un laberinto donde dividimos al grupo en 2 y tenían que hacer el recorrido, lo cual generaba mas caos en la experiencia de "la aventura moderna".

"Las calles de San Petersburgo nacían arquitectonicamente adecuadas para esa "experiencia moderna", sin embargo, la formación completa de la  ciudad dibujaba el proyecto dinástico."

Clase: Septiembre 12 de 2011

En la primera parte de la sesión mostramos y algunos expusimos la linea evolutiva del objeto investigado.

En la segunda parte de la sesión tuvimos la explicación de: lo virtual, lo posible, lo real
1. La imagen: Es un evento transitorio (anacronia) aprehensión de la realidad.
2. Ser humano: Esquema básico genético, se expresa por efectos morfológicos.
                      Estructura osea, muscular, nerviosa etc
- Análisis cladistico = El hombre
- Genotipo = El cerebro como mediador
3. El objeto: Cambio de expresión
4. Figural
   - Es la puesta en obre del deseo
   - Deseo de lo inconsciente
   - Fuerza que actúa en el lenguaje construido
   - Desechar lo armonial, orden preconsiente
5. Figurativo
   - Campo semántico de expresión
   - Código representado
   - Cada uno tiene una forma de ver la realidad
6. Lo virtual: Ferza en potencia, existe en potencia pero no en acto.
   - El arbol esta virtualmente en la semilla.
   - Tiende a actualizarse aunque no se concretiza de modo efectivo y moral.
   - No se opone a lo real sino a lo actual
7. Lo actual:
   - Resolución de un problema
   - Transformación para volverse "lo real" (el objeto)

Baudelaire: El modernismo en la calle

- Modernidad pastoral y contrapastoral:

La perspectiva pastoral es en la que Baudelaire enaltece las obras de la burguesía y contribuye al desarrollo de la vida moderna, expresada como el desarrollo del comercio y la economía como un progreso material.

El enfoque contrapastoral establece la figura de la belleza, lo espiritual, lo inmaterial en la construcción de la modernidad.

- El heroísmo de la vida moderna:

Para Baudelaire la modernidad se caracteriza por su volatilidad y efimeralidad, la importancia que todo fluya  artes, música, arquitectura etc. Cambios constantes

- La familia de ojos:

Budelaire trata la afectación de la modernización de la ciudad basada en el alma de los ciudadanos como la modernización de sus conciencias.

Basado en el Bulevar como centro de la vida moderna, grandes construcciones arquitectónicas y sistema de planificación urbana incluyendo mercados, puentes, alcantarillado, parques etc.

Genera diferencia entre lo publico y lo privado ofreciendo una intimidad en publico.

Se genero la división de clases sociales por la destrucción de construcciones de clases arquitectónicas.

- El fango del Macadam:

El trafico que genera la modernidad en la ciudad y sus habitantes, enfatizando en la modificación de los espacios de la ciudad para introducir a los ciudadanos en las dinámicas de la vida moderna y sus interacciones.

Creando espacios como burdeles, bares

- El siglo XX: La aureola y la autopista: 

En el siglo XX los espacios y han sido diseñados y organizados para asegurarse en los enfrentamientos, hay una reducción del pensamiento social ya que el pensamiento acerca de la vida moderna se ha concentrado.
Es interesante encontrar en Baudelaire la lucha contra la complejidad y contradicciones de la vida moderna para encontrar una ciudad agitad pero viva.

Clase: Septiembre 8 de 2011

La primera parte de esta sesión nos entregamos los mapas conceptuales que habíamos hecho y algunos estudiantes exponían y todos aportábamos comentarios. 

En los mapas cada uno explicaba los conceptos tratados en la sesión anterior. 

En la segunda parte de la sesión hisimos todos los estudiantes de la clase un mapa conceptual en el tablero, partiendo de Filogenética, paso seguido lo expusimos y aportamos ejemplos.

Para la tercera y ultima parte de la sesión nos dirigimos a un salón cerca del taller para asistir a la segunda exposición de el libro "Todo lo solido se desvanece en el aire - Marshall Berman" Capitulo 2 "Marx, el modernismo y la modernización" entramos al salon y los expositores nos dividieron en grupos de 7 personas u 8 ahi escogimos tres representantes de cada equipo y nos numeraron a todos con el # 1 o # 2.

Comenzamos jugando damas chinas los tres representantes de cada equipo decían como se debían mover los participantes, habían dos piñatas y se rompían cada que un jugador quedaba debajo de este, una era una botella de Heineken y la otra un dado rojo, rompimos la primera y salieron muchos billetes de papel lo cual me pareció muy interesante y acorde a la exposición, todos estábamos a la expectativa, en la segunda piñata había escarcha y eso nadie lo esperaba, el juego se acabo cuando quedaron descalificados todos los jugadores de el equipo #1 el mio!!

El salón estaba un poco oscuro tenían un rey de ficha de ajedrez hecho en molde de hielo y al lado la reina que era una niña con muchos bolsas de compras y querían representar lujos.

La exposición me pareció muyy interesante y lo que suele pasar en estas exposiciones es que nos alejamos  del concepto de exposiciones básicas con presentación y ya, nos divertimos jugando y se cumplió el objetivo que era exponer el capitulo #2.

"La vida es mas que lujos, dinero y juegos"

Clase: Septiembre 5 de 2011

En esta clase empezamos desarrollando un mapa relacionado con " el objeto creado desde la comunicación" y así para la siguiente clase llevar cada uno un mapa conceptual con la explicación de cada uno de los términos hablados en clase.

Clase: Septiembre 1 de 2011

En esta clase llegamos al salón y había una anotación en el tablero donde nos informaban que la clase se realizaría en el edificio de postgrados, llegamos al salón asignado y esperamos 10 minutos mientras nos hacían entrar los encargados de la exposición (Cap 1 "El Fausto de Goethe - La tragedia del desarrollo) paso siguiente nos taparon los ojos, entramos todos un poco nerviosos por que no veíamos nada esto en parte sirvió como socialización y colaboración por que le hablábamos a nuestros compañeros para guiarnos, sin saber quien iba adelante o atrás nuestro.

La primera parte de de la exposición consistió en tocar algunos objetos con los ojos vendados y tratar de reconocer que era, lo cual no logre reconocer nada, todo fue muy rápido, en seguida nos ayudaron a sentar en el piso y nos permitieron quitarnos las vendas de los ojos, el salón estaba totalmente oscuro , habían bolsas negras cubriendo cada parte de las ventanas sin dejar entrar nada de luz,  estas mismas bolsas  estaban dividiendo el salón en 3 partes, empezamos a ver trailers de series que posiblemente  veíamos en nuestra infancia , esto genero recuerdos, emociones y muchos comentarios entre nosotros, dijimos que faltaban muchos, sobre todo para las niñas (Los supersonicos, La pantera rosa , Sabrina la bruja adolescente etc) pero en general esta parte del ejercicio me hizo revivir muchas cosas de mi infancia y extrañarla un poco!

En la segunda parte de la exposición vimos fotografías que también revivían partes de nuestra infancia por ejemplo Los picapiedra, es el que mas me acuerdo; nuevamente nos pidieron que tapáramos nuestros ojos para entrar a otra parte del salón esta actividad consistía en oler algunas cosas que nos daban los encargados de la exposición para ver con que lo relacionábamos y si tal vez nos transportaba a nuestra infancia, hubo 2 olores que reconocí y lograron llevarme a mi niñez los cuales eran la compota y el colbon que me hizo revivir 2 partes fundamentales en mi vida, en el jardín pegando bolitas de papel crepe y los primeros semestres de mi carrera...

En esta misma área del salón nos mostraron un vídeo que me gusto mucho por la canción de fondo y el contenido de las tentaciones del hombre.

Por ultimo entramos a la ultima parte del salón, habían al rededor de 16 o 17 velas puestas en el piso, eran de varios colores y estaban ya prendidas, en mi opinión me senté en el color que mas me llamo la atención, el blanco, hicimos una reflexión de la exposición y ellos recibieron aplausos muy merecidos, los expositores leyeron un fragmento del capitulo y destaparon las ventanas, entro mucha luz y me sentí muy bien, es una sensación difícil de explicar, tal vez como una liberación o relajación o simplemente volver a la realidad de es hora en que viví mi niñez.

La exposición me pareció muy interesante, lograron muchas sensaciones, reflexiones y lo mas importante plasmar la parte fundamental del capitulo.

Marx, el modernismo y la modernizacion

Marshall Berman refiere que el pensamiento moderno sobre la modernidad está dividido en dos : la modernización en economía y política; el modernismo en el arte, la cultura y la sensibilidad. 

Las compatibilidad entre Marx y los modernistas se evidencia si analizamos la frase " todo lo sólido se desvanece en el aire” es decir, todo lo sagrado es profanado, y los hombres, se ven forzados a considerar serenamente sus condiciones de existencia y sus relaciones recíprocas. 

Este capitulo se divide en 5 partes fundamentales.

La visión evanescente y su dialéctica :

El drama básico de esta parte es la burguesía (que ha desempeñado un papel revolucionario) y el proletariado moderno, la lucha entre ambos.

Marx describe el problma institucional de la modernidad, el mercado mundial, que  absorbe y destruye todos los mercados locales y regionales, la producción y el consumo humano se internacionalizan, evidencia el dilema del escritor en la lucha de su conciencia y los sucesos reales que conllevan a muchas consecuencias, a su vez los campesinos y artesanos no pueden competir con la producción en serie capitalista por esto les toca cerrar sus talleres y abandonar las tierras.

Marx muestra la marcha del capitalismo y todas sus facetas de la vida moderna, esto nos genera una reflexión que nos hemos dejado llevar por la corriente y las formaciones sociales se han desvanecido

Marx se describe como materialista lo que realmente le importa son los procesos, los poderes, la expansion de la vida y la energía humana.

La autodestrucción innovadora: 

Marx opina que todo lo costruido por la burguesia esta hecho para ser destruido, dice que son la clase mas violentamente destructiva de la historia.

Comenta que podría sofocar las fuerzas dinámicas de desarrollo para no desintegrar el comunismo de esta manera podría sofocar las esperanzas que lo hicieron digno de luchar por el, podría reproducir las injusticias y las contradicciones de la sociedad burguesa bajo un nuevo nombre.


Desnudez:

Marx se centra en la dialéctica de la desnudez que es entre lo abierto y lo desnudo, donde surge un simbolismo que la ropa se convierte en el modo de vida, la desnudez es la verdad descubierta y el acto de quitarse la ropa se convierte en un acto de liberación espiritual, esta dialéctica de desnudez se define como el principio de la época moderna.

La metamorfosis de los valores: 

"La burguesía ha hecho de la dignidad personal un simple valor de cambio" 

lo que Marx quiere decir es que la sociedad burguesía no borra las antiguas estructuras del valor, sino que las incorpora.

El capitalismo recorta las posibilidades de la vida moderna , el comunismo de Marx podría lanzar al individuo liberado a espacios humanos sin limites.


La perdida de la aureola:
La buerguesia despoja a todas las profesiones que hasta ese momento se veian dignas de respeto (medico, saverdote, poeta, sabio etc) se han convertido en sus servidores asalariados.
Marx describe la aureola como un simbolo de la experiencia religiosa  la aureola divide la vida en lo sagrado y lo profano, la figura santificada es alajada de la condicion humana.
La idea de Marx retirar las aureolas es porque nadie en la vida buerguesa es tan puro ni tan salvo ni tan libre.
El autor nombra a Marx para enfatizar en  las contradicciones ya que lo llevaria a traves de la modernidad.

El Fausto de Goethe: La tragedia del desarrollo

Berman comienza este capitulo con una breve descripción de el Fausto que ha tomado muchas formas y normalmente es un "muchacho de pelo largo", describe que pierde el control de las energías de su mente y pasan a adquirir una vida propia.

El Fausto de Goethe tiene una gran imaginación moral  y percepción psicológica , también posee una inmensa ambición y alcances,Goethe tomo el tema del Fausto cuando era muy joven y lo siguió por l resto de su vida, casi sesenta años, esta obra fue terminada poco tiempo antes de su muerte y publicada un año después.

El Fausto no es solo sujeto y objeto sino el todo, este no se menciona como anteriormente sino adapta todas las formas de experiencia humanas hasta la destrucción para lograr su desarrollo, uno de los factores mas importantes es la idea del autodesarrollo y el movimiento real hasta el desarrollo económico, por esto es la gran tragedia del desarrollo.

La historia de Fausto se muestra en tres fases "metamorfosis" el soñador, el amante y el desarrollista.
En el soñador se muestra a el Fausto como un hombre intelectual , los poderes de su mentes se han convertido en su prisión.
Mefistóles en la obra representa al diablo y a la vida, no solo le ofrece a Fausto los placeres sino también las tristezas y desventajas que la vida le trae.
La situación de Fausto tiene un desafío entre Dios y Mefistóle, este tiene la capacidad de captar su alma y desviarlo.
En esta metamorfosis refleja el fin claro de la modernidad se basa en que todo lo creado debe ser destruido.

En el amante muestra el mundo de la infancia de Fausto, el mundo en el que no pudo encajar en su primera metamorfosis.
Siente tener poderes nuevos por medio de Mefistóles, poderes sexuales que lo vuelven excitante  y radiante, Fausto se convierte notoriamente en un hombre mejor.
La protagonista y la inspiracion de esta obra es Margarita con la que Fausto forma un "pequeño mundo" pero posteriormente el destruye todo "no hubiera podido encajar en el mundo de ella", se siente enfermo de dolor y culpa.
La destrucción de Margarita es importante en la destrucción de este pequeño mundo.

En el desarrollista Fausto llega a su fin, después de haber haber vivido solitario, aprendió a amar ahora conecta sus impulsos con las fuerzas económicas, políticas y sociales; construirá un entorno de destrucción, aprende a construir  y a destruir luchando por su vida y la de los demás.
Al final se percibe un héroe moderno.

El impulso fáustico llego a evolucionar a hombres y mujeres hacia el desarrollo, como resultado la sociedad deberá elegir...

"Todo lo sólido se desvanece en el aire" Marshall Berman...Introduccion

La modernidad: Ayer, hoy y mañana


Marshall Berman en este libro define la modernidad y el modernismo; menciona la modernidad como un conjunto de experiencias que compartimos los hombres y las mujeres con el tiempo y el espacio, dice que ser moderno es vivir una variedad de experiencias y transformación de nosotros con el mundo  pero igual esto amenaza con destruir todo lo que hemos construido, todo lo que somos en general, vivimos una renovación y una desintegración.

La modernidad une a toda la humanidad sin importar raza, etnia , nacionalidad o clase pero así mismo nos muestra una unión y una desunión, podemos sentir que lo tenemos todo pero no tenemos nada fijo.
"Este libro es un estudio de la dialéctica entre modernización y modernismo".

El descubrimiento de las ciencias físicas  y la industrialización de la producción genero nuevos entornos humanos y acelero el ritmo de vida, estos procesos sociales en el siglo XX han recibido el nombre de modernización, de ahí surgieron valores y visiones para que los hombres y mujeres pretendieran ser los objetos y sujetos de la modernización, darles el poder de cambiar el mundo esto se ha llamado modernismo.

Esta lectura se divide en tres fases; la primera fase siglo XVI - XVIII las personas buscan compartir la vida moderna, adaptarse y ser acogidos  en un publico o comunidad moderna para así lograr compartir sus diferentes esfuerzos y esperanzas.
La segunda fase empieza con la Revolución Francesa, surge el publico moderno y con este vivir material y espiritualmente de acá nace la idea de modernización y modernismo.
La tercera fase en el siglo XX el modernización se amplia para tomar casi todo el mundo y el modernismo, hay evoluciones en el arte y el pensamiento.

Clase: Agosto 29 de 2011

En esta clase comenzaron exponiendo los grupos el ejercicio propuesto la clase anterior...”Experiencias modernistas”

La primera exposicion fue sobre la experiencia de ir a comer en el templo Hare Krishna y restaurante vegetariano Govinda´s ubicado en la Av. Caracas con Calle 32, todos los alimentos son preparados con el objetivo de obtener vigor y equilibro mental y físico.

El vegetarianismo Hindú se opone al consumo de carnes animales y promueve una alimentación en la que atravez de la salud se puede estar en comunion con Dios.

La segunda exposición fue "re diseñando con sentidos" que se basaba en recorrer una zona de la ciudad con los ojos tapados, donde desarrollaron otro sentidos como auditivo y táctil para reemplazar la vista, aprendieron de las dificultades de una persona invidente y la importancia de diseñar para ellos; fue un proyecto muy interesante dejaron ver lo necesario de desarrollar al máximo todos los sentidos.

La tercera exposición se basaba en expresarse por medio de otro individuo, expresar sus temores, necesidad, miedos, panico, felicidad sin temor a nada ni nadie. Poder describirse sin ninguna fachada.